トーンイズム VINTAGE and BEYOND
コイルを二つに分割し、それらを直列逆相で連結してノイズレスにするという画期的な発想を現実化したものがハムバッカーです。興味深いことにその構造からは、1950年代当初開発の主眼であったハムキャンセル効果だけでなく、それら2個のコイルがお互いに干渉する事によって生まれる独特のキャラクターが引き出されました。
プレイヤーのタッチを忠実に表現するレスポンスと、それと織りなすようにアタックからディケイまで渦巻くように流れていく豊かな倍音たちのふるまい、それがビンテージ・ハムバッカーのトーン・キャラクターの最大の魅力です。
深みのある芳醇なトーン、繊細さと大胆さを併せ持つ表現力は、エレクトリックギターと同時期に生まれたロックやポップ、ジャズやブルースまでを含めるジャンルが進化していく過程で、無くてはならない重要な役割を果たしました。
その基本デザインは今も変わらず引き継がれ、エレクトリックギター・サウンドの中核を担っていますが、誕生以来数十年のその歴史を、音楽の変化の流れとあわせて詳しく見てみると、とても興味深い事がわかります。
ビンテージ・ハムバッカーという一つのくくりの中でも、独特のキャラクターをもついくつかのバリエーションといえるグループがあって、それがアーティストとお互いに影響しあって時代の音楽を形作ってきた事が浮き彫りになってくるのです。
これらの際立った個体群が生まれた背景をさらにつぶさに追ってみると、製造時期による工程や材料の変化と、製品となった後にも部材に起こり続けた経時変化との二つの要素が大きく関係している事がわかってきます。
製造工程や機材、手法の変化は主に製造初期の50年代に数多く起こり、並行して部材の材質や寸法誤差の基準にも様々な変化がありました。ほぼすべての要素がトーンに影響する中で、混在する要素のそれぞれが独自の変化パターンとタイミングを持ち、その変化がその時々のミックスで合算されていわばうねりのようなものを作り出しました。
こうしたうねりのいくつかのピークで、際立ったキャラクターを持つ個体群が生み出されていきました。そしてギターに組み込まれ製品として世に出た後にも、部材に様々な方向とタイミングで経時変化がおこり、熟成が進みました。現在私たちがビンテージ、と呼ぶピックアップはこうした過程を経てその際立った個性を獲得していったのです。
これらの個体群の特性を正確に再現するためには、表面的な仕様の違いだけでなくそれが発生した原因や理由まで立ち返って理解する事が必要です。
トーンイズムではその考え方を基本軸として、構造や部材の性質、製造法、製造現場の方向性、経時変化の影響等の重要な要素について、歴史を遡っての研究を続けてきました。
そしてその研究の成果として、初期のハムバッカーのトーン・キャラクターを再現するための基本部分が完成しました。さらにそれを形にする段階では、マグネットを軸としてトーン・キャラクターをいくつかの代表的スペックでまとめ、その上にその他の細かな仕様を組み合わせていく手法をとりました。
この代表的スペックの区切りはほぼ音楽ジャンルやプレイスタイルの区切りと重なり合っています。歴史の流れから見ても無理がないので、比較的迷わずに自分の欲しい音にたどり着いてもらえるのではないか、と考えています。
このシリーズの延長線上には、オリジナル由来の特に強い個性をもたせたレアスペックのワンオフ・カスタムビルドがあります。また、直近ではその基礎テクノロジーを応用して、ビンテージのエッセンスを残しながらも現代のプレイヤーに向けて自由度を上げたモデルを、モッド・シリーズとして開発しています。
Vintage pickups are highly responsive to a player’s touch, capturing every nuance of emotional expression. While they are based on the original excellent designs, there have been numerous changes in manufacturing methods over their decades-long history. Additionally, after these pickups were installed in guitars and released into the world, various material changes occurred over time, effectively altering their specifications. The significant variation among vintage pickups, which is one of their major characteristics, was created by the interplay of these two factors over time.
Among these variations, a select few pickups have captivated audiences with their advanced expressiveness, becoming one with the player. It would not be an exaggeration to say that vintage pickups are not just components, but one of the essential forces that have enabled guitarists to carve out the history of the music scene.
At Toneism, Yasuhiko Iwanade creates models that recreate iconic vintage tones and custom pickups that utilize his sound-crafting expertise, all based on his years of accumulated research and analysis of vintage pickups.
TONEISM
这些复古拾音器对于弹奏者的触摸高度敏感，并能够反映复杂的情感，它们为出色的设计奠定了基础。
几十年来，它们经历了制造工艺的变化和时间的推移，导致了无数种变化。其中，只有少数被优秀的弹奏者发现并精心挑选。就像备受尊崇的乐器一样，这些拾音器具有非凡的响应性和表现力，激发了弹奏者的创作热情，同时与演奏者紧密合作，令观众陶醉其中。
这些复古拾音器一直是音乐界开创性历史的重要推动力，由影响时代进程的音乐家们传承。 Toneism是一个品牌，诞生于对复古拾音器深入分析和研究的基础上，旨在重新创造它们的本质并发展所获得的知识，以满足当代弹奏者的需求。该品牌致力于创造能够在弹奏者和音乐之间实现高度融合的拾音器，为他们的演奏提供重要支持。